Izreka 'praksa čini savršenim' vrijedi za fotografiju kao i bilo koja druga aktivnost, pa smo sastavili zbirku osnovnih vježbi koje će vam pomoći da postanete bolji fotograf. Samo slijedite ove korake …
1. Mjerač mjesta
Moderni sustavi za mjerenje fotoaparata imaju izvrsne načine opće namjene, koji se često nazivaju Evaluative, Matrix ili Multi-area, ovisno s kojom markom fotoaparata fotografirate. Oni u velikom broju slučajeva izvršavaju izvrstan posao procjene scene i postavljanja dobrih postavki 'prosječne' ekspozicije.
Međutim, oni nisu 100% sigurni i vrlo tamne ili vrlo svijetle scene ili ih pozadinsko osvjetljenje može prevariti ili prekomjerno izlagati. Oni također nisu vidovnjaci i ne znaju što vidite u glavi kad fotografirate.
Prebacivanje na točkasto mjerenje omogućuje vam kontrolu od mjesta na kojem se kamera mjeri i pomaže vam da razvijete puno bolje razumijevanje tonskog raspona u sceni.
Standardni sustav mjerenja točke omogućuje vam mjerenje s vrlo malog dijela scene i sugerira postavke ekspozicije koje će vaš cilj učiniti srednjim tonom.
Slijedom toga, morate paziti na pozicioniranje ovog mjesta, pažljivo proučiti scenu i odlučiti koje je najbolje područje za čitanje.
Često je korisno kombinirati točkasto mjerenje s AE zaključavanjem jer će to popraviti postavke ekspozicije (nakon mjerenja) dok komponirate sliku.
- Saznajte više: Od A do Ž fotografije: mjerenje
2. Provjerite histogram
Baš poput prikaza nivoa u softverskim paketima za uređivanje slika, kao što je Adobe Photoshop, i histogram fotoaparata je graf koji predstavlja svjetlinu piksela koji čine sliku.
Ljestvica se kreće od crne, s očitanjem svjetline 0, slijeva do bijele, s očitavanjem svjetline 255, zdesna.
Vrhovi u histogramu označavaju broj piksela s tom svjetlinom, a veliki vrh znači da puno piksela ima tu svjetlinu.
To znači da će vrlo tamna slika imati vrhove s lijeve strane grafikona, dok svijetla ima vrhove s desne strane.
U međuvremenu, ispravno izložena 'idealna' scena ima histogram s takozvanom 'normalnom' distribucijom s vrhom u sredini i tek nekoliko vrlo svijetlih i vrlo tamnih piksela.
Provjeravanjem histograma nakon svakog snimka povećat ćete razumijevanje raspodjele svjetline slike.
Također će vam omogućiti da utvrdite je li slika premalo ili preeksponirana s većinom piksela grupiranim u lijevu ili desnu stranu grafikona.
- Saznajte više: A do Ž fotografije: histogram
3. Koristite jednu osnovnu leću
Korištenjem osnovne ili fiksne žarišne duljine leća omogućuje vam da zaboravite na distrakciju zumiranja.
Umjesto toga hodate prema objektu ili se udaljavate od njega, procjenjujući ga kroz tražilo, a zatim ili snimite ili se ponovno pomaknite kako biste pronašli novu ili alternativnu vidikovnu točku.
Prisiljava vas na cjelovitije istraživanje predmeta i uskoro ćete bolje razumjeti kut gledanja leće.
Osim što će vam omogućiti putovanje laganim svjetlom, ako sa sobom na snimanje ponesete samo jednu leću ili izletite s fotoaparatom, doista ćete upoznati tu žarišnu duljinu i u budućnosti ćete moći odlučiti koja leća za montiranje na kameru samo gledanjem scene i uokvirivanjem slike u mislima.
- Saznajte više: 9 stvari koje biste trebali znati o osnovnim lećama
4. Postavite određenu ravnotežu bijele boje
Moderni automatski sustavi balansa bijele izuzetno su sposobni, ali to nije uvijek dobro jer to može značiti da u boji snimate u neutralnom položaju (ha!).
To će možda biti u redu većinu vremena, ali ako kamera daje rezultat koji vam se ne sviđa, možda ćete se malo zaglaviti u odgovorima.
Odgovor je osloboditi se automatske sigurnosne mreže za balans bijele boje i postaviti unaprijed zadanu vrijednost balansa bijelog za odgovarajuće uvjete osvjetljenja.
Možda ćete primijetiti da postavka ravnoteže bijele ili sunčane svjetline većinu vremena daje najbolje rezultate kad ste vani, ali vrijedi eksperimentirati s drugima kako biste procijenili njihov utjecaj u nizu uvjeta kako biste znali kada koristiti njih u budućnosti.
Ne bojte se koristiti pogrešnu ravnotežu bijele - možete postići nevjerojatno sjajne rezultate ako koristite postavku volframa na dnevnom svjetlu, stvarajući slike u zaista hladnoj, prohladnoj atmosferi.
- Saznajte više: A do Ž fotografije: Kelvin
5. Postavite prilagođenu vrijednost ravnoteže bijele boje
Jednostavno je postaviti prilagođenu vrijednost balansa bijele u fotoaparatu, samo ga postavite u ispravan način (u priručniku će biti objašnjeno kako to pronaći), a zatim fotografirate bijelu ili neutralnu sivu karticu u istom svjetlu kao i vaš objekt. Pa to je teorija.
U praksi to može biti malo zamršenije, jer kut pod kojim držite kartu može imati ogroman utjecaj na konačni rezultat.
Ako glavno svjetlo dolazi, na primjer, izravno iznad vašeg subjekta i ako karticu nagnete malo prema dolje prema obojenom području ispod subjekta, vidjet ćete da se rezultat vrlo razlikuje od onoga koji dobijete ako karticu držite malo nagnutu prema gore .
Naučite kako napraviti prilagođenu postavku balansa bijele s fotoaparatom i eksperimentirajte držeći karticu za ravnotežu bijele pod različitim kutovima da biste se uvjerili i naučili.
Ako utvrdite da vam se ne sviđa neutralni izgled slika koje vaš fotoaparat stvara u ovom načinu, pokušajte s kontrolama prilagodbe dok ne pronađete postavku koja vam odgovara.
- Saznajte više: Naučite se bljeskalice: gelovi za temperaturu boje
6. Koristite način ručne ekspozicije
Iako su načini ekspozicije i prioriteta otvora blende vrlo korisni, oni ostavljaju odluku o tome koliko će slika biti svijetla ili tamna fotoaparatu.
Način ručne ekspozicije postavlja vas na čelo i prisiljava vas na razmišljanje o svjetlini objekta i okoline. To također znači da morate uzeti u obzir i dubinu polja i smrzavanje ili zamućenje pokreta.
Moglo bi biti korisno kombinirati ovu vježbu s korištenjem točkastih mjerenja jer će vam omogućiti postavljanje odabranih postavki ekspozicije koje rade za određeni dio scene.
- Saznajte više: Trokut izloženosti
7. Objavite jednu sliku svaki dan
Umjesto da se sporadično fotografirate i objavljujete slike na Facebooku, Twitteru, Flickru, Instagramu ili bilo kojoj drugoj društvenoj mreži ili web mjestu za dijeljenje slika kad god vam se prohtije, pokušajte se obvezati da ćete snimiti barem jednu sliku i objaviti samo jedan snimak svaki dan .
To će potaknuti vaše kreativne moći, pomažući vam da pronađete nove predmete i istražite nova područja ili žanrove fotografije.
To će također značiti da morate kritički procijeniti svaku sliku kako biste prepoznali najbolji snimak od tog dana do objavljivanja.
Gdje god objavite svoju sliku, obznanite što radite jer će to podcrtati vašu predanost.
Često je dobra ideja zatražiti konstruktivnu kritiku koja će vam pomoći da svoje fotografije vidite s drugog gledišta i poboljšate se kao fotograf.
- Saznajte više: 52 fotografska projekta: ideja koju treba isprobati svakog tjedna u godini
- Najbolja kamera
- Najbolji DSLR početne razine
- Najbolji DSLR
- Najbolja kamera bez ogledala
- Najbolja 4K kamera
- Najbolji full-frame fotoaparat
- Najbolji kompaktni fotoaparat
- Koji fotoaparat trebam kupiti?
- Bez ogledala u odnosu na DSLR: 10 ključnih razlika
- Glasine s kamere
